Frankenweenie (2012 film)

Hintergrund

Frankenweenie begann seine Entwicklung ursprünglich im November 2005 mit einem Drehbuch von Josann McGibbon und Sara Parriott. John August wurde 2006 angefragt, aber erst im Januar 2009 eingestellt. Die Dreharbeiten begannen im Juli 2010 in den 3 Mills Studios. Der Film wurde in Schwarzweiß gedreht, und viele Animatoren von Corpse Bride – Hochzeit mit einer Leiche (2005) arbeiteten daran. Burton lieh sich stark von seinem Design für Family Dog (1993) für Sparky.

Der Film feierte am 20. September 2012 auf dem Fantastic Fest Premiere und wurde am 5. Oktober in den Vereinigten Staaten veröffentlicht. Er gewann den Saturn Award für den besten Animationsfilm und wurde für einen Oscar, einen Golden Globe, einen BAFTA und einen Annie Award als bester Animationsfilm nominiert. Zum Sprechercast gehören Charlie Tahan als Victor, Catherine O'Hara, Martin Short, Martin Landau, Atticus Shaffer und Winona Ryder.

Die Handlung folgt Victor Frankenstein, einem jungen Wissenschaftler, der mit seinen Eltern und seinem Hund Sparky in New Holland lebt. Nachdem Sparky von einem Auto getötet wird, erweckt Victor ihn mit einem Blitzschlag wieder zum Leben. Seine Mitschüler entdecken das Geheimnis und erwecken ihre eigenen toten Haustiere wieder, die zu Monstern werden und auf einem Stadtfest Chaos anrichten. Sparky stirbt schließlich erneut, um Victor zu retten, wird aber von den Dorfbewohnern mit Autobatterien wiederbelebt.

Entwicklungs- und Produktionsgeschichte

Frankenweenies Weg auf die Leinwand erstreckte sich über fast sieben Jahre. Das Projekt befand sich erstmals im November 2005 in der Entwicklung, als die Autoren Josann McGibbon und Sara Parriott ein erstes Drehbuch verfassten. Der Film sollte schließlich eine abendfüllende Erweiterung von Tim Burtons gleichnamigem Live-Action-Kurzfilm aus dem Jahr 1984 werden, wobei John August als letzter Drehbuchautor genannt wird. Im Dezember 2007 wurde Burton von Disney angesprochen, um zwei 3D-Produktionen zu inszenieren, ein Deal, der auch seinen 2010 erschienenen Live-Action-Film Alice im Wunderland umfasste.

Diese Vereinbarung positionierte Frankenweenie als eine Koproduktion zwischen Walt Disney Pictures und Tim Burton Productions. Die Hauptdreharbeiten begannen im Juli 2010 in den 3 Mills Studios und markierten den Beginn des mühsamen Stop-Motion-Animationsprozesses. Der daraus resultierende Film hat eine deutlich augenzwinkernde Sensibilität, die Parodien auf Mary Shelleys Originalroman, frühere filmische Frankenstein-Adaptionen, verschiedene Horror- und Science-Fiction-Klassiker und sogar Anspielungen auf Burtons eigenes Regie-Repertoire miteinander verwebt.

Die lange Entstehungszeit und die Unterstützung durch zwei Studios verliehen dem Projekt einen für einen Stop-Motion-Film ungewöhnlichen Produktionsumfang und bereiteten die Bühne für einen visuell ambitionierten Kinostart.

Handlung und Erzählbogen

Die Geschichte dreht sich um Victor Frankenstein, einen zurückgezogen lebenden jungen Filmemacher, der mit seinen Eltern Susan und Edward und seinem geliebten Bullterrier Sparky in der Kleinstadt New Holland lebt. Nachdem Sparky bei der Jagd nach einem Baseball von einem Auto tödlich erfasst wird, erweckt Victor, inspiriert von der Demonstration seines Naturkundelehrers Mr. Rzykruski über die Wirkung von Elektrizität auf tote Frösche, den Hund mit einem Blitzschlag in seiner Dachbodenwerkstatt wieder zum Leben.

Seine Isolation in der Schule – wo seine Mitschüler von der düsteren Elsa Van Helsing bis zum schelmischen Edgar Gore reichen – macht den Verlust umso verheerender. Als Edgar das Geheimnis entdeckt, zwingt er Victor, ihm die Wiederbelebung beizubringen, und die beiden erwecken einen Goldfisch wieder, der sich unerklärlicherweise in ein unsichtbares Wesen verwandelt. Die Situation eskaliert, nachdem Edgars Prahlerei dazu führt, dass die Wahrheit an die gesamte Klasse durchsickert.

Daraufhin versucht jeder Schüler sein eigenes Experiment und erschafft eine Menagerie von Monstern: eine fledermausverschmolzene Vampirkatze, eine Werratte, einen mumifizierten Hamster, eine mit Miracle-Gro aufgeblähte Kaiju-Schildkröte und amphibische Sea-Monkey-Humanoide. Die Kreaturen stürzen sich auf das Stadtfest in einem Chaos, das in einer brennenden Windmühle gipfelt, wo Sparky sich erneut opfert, bevor die Dorfbewohner ihn gemeinsam mit Autobatterien wiederbeleben.

Sprechercast und hommage-reiche Welt

Burton stellte ein hochkarätiges Sprecher-Ensemble für die Bewohner von New Holland zusammen. Charlie Tahan leiht Victor seine Stimme, während Catherine O'Hara drei verschiedene Rollen übernimmt: Victors Mutter Susan, das rätselhafte seltsame Mädchen, das sich auf ihre hellseherische Katze Mr. Whiskers verlässt, und die unqualifizierte Sportlehrerin, die den gefeuerten Mr. Rzykruski ersetzt. Martin Short spricht ebenfalls drei Rollen – Edward Frankenstein, den mürrischen Bürgermeister Mr. Burgermeister und den flachköpfigen Nassor – während Martin Landau, Atticus Shaffer und Winona Ryder die Hauptbesetzung abrunden.

Die Charakterdesigns sind von bewussten Hommagen durchdrungen. Burgermeister ist eine klare Anspielung auf Burgermeister Meisterburger aus dem Rankin/Bass-Special Santa Claus Is Comin' to Town von 1970, und Nassors flache Schädelform erinnert an das ikonische Frankenstein-Monster. Die breitere Textur des Films ist ein Liebesbrief an das Genrekino, vollgepackt mit Verweisen auf Mary Shelleys Roman, frühere Frankenstein-Verfilmungen, verschiedene Horror- und Science-Fiction-Titel und Burtons eigenes Werk, alles mit einem spielerischen, augenzwinkernden Unterton präsentiert.

Rezeption, Auszeichnungen und Einspielergebnis

Frankenweenie feierte seine Kinopremiere auf dem Fantastic Fest Horror-Showcase am 20. September 2012, bevor er am 5. Oktober in die breiten US-Kinos kam. Die Kritiker reagierten mit überwiegend positiven Bewertungen und hoben die beeindruckenden Stop-Motion-Bilder und die herzergreifende Erzählweise des Films als herausragende Qualitäten hervor.

An den Kinokassen erwies sich der Film als mäßiger kommerzieller Erfolg und spielte weltweit etwa 82 Millionen US-Dollar bei einem Produktionsbudget von rund 39 Millionen US-Dollar ein. Auf der Auszeichnungstour gewann Frankenweenie den Saturn Award für den besten Animationsfilm, eine Anerkennung, die seinen Status innerhalb der horroraffinen Genre-Community unterstrich. Er erhielt außerdem Nominierungen in den wichtigsten Animationsfilmkategorien bei den Oscars, den Golden Globes, den BAFTAs und den Annie Awards und festigte damit seinen Platz als hochkarätiger Wettbewerbsbeitrag des Jahres.

Obwohl er bei diesen Zeremonien nicht die Spitzenpreise abräumte, spiegelte die Breite seiner Nominierungen die Anerkennung der Branche für die technische Ambition des Films und Burtons unverwechselbare Erzählstimme im Medium der Stop-Motion-Animation wider.