Anna Netrebko
2002年のザルツブルク音楽祭での公演後に世界的名声を得たロシア人ソプラノ歌手。
アンナ・ユーリエヴナ・ネトレプコ(1971年9月18日生まれ)は、ロシアのオペラ歌手(ソプラノ)であり、ザルツブルク音楽祭、メトロポリタン歌劇場、ウィーン国立歌劇場、ロイヤル・オペラ・ハウス、スカラ座で公演を行ってきた。指揮者ヴァレリー・ゲルギエフに見出され、彼の支援を受けてマリインスキー劇場でキャリアをスタート。2002年、ザルツブルク音楽祭でモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナを歌い、国際的なブレイクを果たした。初期はリリック・ソプラノやコロラトゥーラ・ソプラノの役柄で知られたが、後に『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラや『マクベス』のマクベス夫人など、より重厚な19世紀ロマン派レパートリーへと移行。2016年以降はヴェリズモ作品に注力している。2003年よりドイツ・グラモフォンの専属アーティストであり、数多くのエコー・クラシック賞を受賞、2007年にはタイム100に選出された。2008年にロシア連邦人民芸術家、2017年にオーストリアのカンマーゼンゲリンに認定された。
クラスノダールのクバン・コサックの家系に生まれたネトレプコは、サンクトペテルブルク音楽院で学ぶ一方、マリインスキー劇場で清掃員として働いていた。ゲルギエフはその仕事中の彼女に気づき、声楽の指導者となった。1994年、マリインスキー劇場でのオペラデビューは、当初バルバリーナ役で告知されていたにもかかわらず、『フィガロの結婚』のスザンナ役で果たした。同年、リガで『魔笛』の夜の女王を演じた。アメリカデビューは1995年、サンフランシスコ歌劇場でのリュドミラ役であり、これがメローラ・オペラ・プログラムへの参加や同劇場への頻繁な客演につながった。1998年にはメトロポリタン歌劇場でリュドミラ役を、ザルツブルク音楽祭では『パルジファル』でデビュー。同年サンクトペテルブルクで『椿姫』の初めてのヴィオレッタ役、1999年には『夢遊病の女』の初めてのアミーナ役を歌った。メトロポリタン歌劇場へのカンパニーデビューは2002年2月、プロコフィエフの『戦争と平和』のメトロポリタン初演におけるナターシャ役であった。2002年のザルツブルクでのブレイク後、2003年にはウィーン国立歌劇場とバイエルン国立歌劇場に、いずれもヴィオレッタ役でデビュー。2004年と2007年にウィーン・オペラ舞踏会に出演、2007年にはプロムス最終夜に出演した。2008年、ロイヤル・オペラ・ハウスでヴィオレッタ役を歌い絶賛され、パリ・オペラ座には『カプレーティ家とモンテッキ家』でデビューした。
Quick Facts
- Born
- 18 September 1971
- Birthplace
- Krasnodar, Soviet Union
- Citizenship
- Russia, Austria
- Education
- Saint Petersburg Conservatory
- Occupation
- Operatic soprano
- Years active
- 1993–present
- Partner
- Simone Alberghini (1999–2007)
- Erwin Schrott (2007–2013)
- Yusif Eyvazov, de (2014–2024)
- Children
- 1
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背景と経緯
アンナ・ユーリエヴナ・ネトレプコは、力強い声と劇的な舞台存在感で知られるロシアのオペラ歌手(ソプラノ)です。彼女は当初、リリック・ソプラノやコロラトゥーラ・ソプラノの役柄での公演で認知されましたが、後に『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラや『マクベス』のマクベス夫人などの、より重厚な19世紀ロマン派レパートリーへと移行しました。2016年以降はヴェリズモ作品に注力しています。その声域と様式的な多様性は、キャリアを通じて彼女を特徴づける要素となっています。クラスノダールのクバン・コサックの家系に生まれ、サンクトペテルブルク音楽院で学び、マリインスキー劇場で清掃員として働いた後、指揮者ヴァレリー・ゲルギエフに見出され、彼が指導者となりました。世界的なブレイクは、2002年のザルツブルク音楽祭におけるモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナ役の解釈によってもたらされました。メトロポリタン歌劇場、ウィーン国立歌劇場、ロイヤル・オペラ・ハウス、スカラ座などの主要な会場で公演を行っています。2003年からはドイツ・グラモフォンの専属録音アーティストです。その栄誉には、複数のエコー・クラシック賞、2007年のタイム100への選出、2008年のロシア連邦人民芸術家の称号、2017年のオーストリア・カンマーゼンゲリンの認定が含まれます。
読者ガイド
ネトレプコの初期のキャリアは、マリインスキー劇場での指揮者ヴァレリー・ゲルギエフによる発見と指導によって形成され、1994年に舞台デビューを果たしました。アメリカデビューは1995年で、その後すぐにサンフランシスコ歌劇場の常連客演者となり、幅広いリリックおよびコロラトゥーラの役柄を演じました。世界的なブレイクは2002年のザルツブルク音楽祭で、モーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナを歌ったことによるものです。その後10年間で、メトロポリタン歌劇場、ウィーン国立歌劇場、ロイヤル・オペラ・ハウス、スカラ座などの主要な歌劇場で地位を確立しました。初期はより軽いソプラノの役柄で知られましたが、後に『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラや『マクベス』のマクベス夫人などの、より重厚な19世紀ロマン派レパートリーへと移行しました。2016年以降はヴェリズモ作品に注力しています。2003年からドイツ・グラモフォンの専属アーティストであり、複数のエコー・クラシック賞を受賞、2007年にタイム100に選出され、2008年にロシア連邦人民芸術家、2017年にオーストリア・カンマーゼンゲリンの名誉を受けました。彼女の公演は、称賛とともに、病気や疲労による時折のキャンセルによっても特徴づけられています。
クラスノダールからマリインスキー劇場の舞台へ
アンナ・ユーリエヴナ・ネトレプコは、1971年9月18日、ロシア南部の都市クラスノダールで、クバン・コサックの伝統に根ざした家庭に生まれました。オペラの舞台への道のりは決して平坦なものではありませんでした。サンクトペテルブルク音楽院の学生だった彼女は、後に主役を務めることになるマリインスキー劇場で床掃除の仕事をしていました。この華やかさとは無縁の清掃員としての時間の中で、彼女は初めてプロのオペラの世界と接しました。やがて劇場のオーディションを受けた際、以前から建物内での彼女の存在に気づいていた指揮者ヴァレリー・ゲルギエフが、彼女の声楽指導者として名乗りを上げました。彼の指導の下、1994年に22歳でモーツァルトの『フィガロの結婚』のスザンナ役で舞台デビューを果たしました。当初はより小さな役であるバルバリーナ役で告知されていたにもかかわらずです。同年、指揮者デイヴィッド・ミルンズの下、リガ独立オペラ・アヴァンガルダ・アカデーミヤと共に『魔笛』の難役である夜の女王に挑み、彼女の野心がリリック・ソプラノの枠をはるかに超えていることを早くも示しました。
ザルツブルクでのブレイクと世界的台頭
2002年の夏がすべてを変えました。同年2月にメトロポリタン歌劇場にプロコフィエフの『戦争と平和』のナターシャ役でデビューした後、ネトレプコは8月にザルツブルク音楽祭の舞台に立ち、ニコラウス・アーノンクールの指揮でモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』のドンナ・アンナを歌いました。この公演が彼女を国際的なオペラ界に知らしめ、音楽祭との関係を確固たるものにしました。数ヶ月のうちにロイヤル・オペラ・ハウスで『皇帝ティートの慈悲』のセルヴィリア役を歌い、2003年までにはウィーン国立歌劇場とバイエルン国立歌劇場に、いずれも『椿姫』のヴィオレッタ役でデビューを果たしました。ロサンゼルス・オペラへのデビューは2003年11月、『ランメルモールのルチア』でした。その軌跡は加速し続けました。2007年5月にはドミートリ・ホロストフスキーと共にカーネギーホールでリサイタルデビュー、2007年9月8日にはプロムス最終夜に出演、同年12月にはケネディ・センター名誉賞でマーティン・スコセッシを称えるイベントに招かれました。2000年代後半までに彼女は世界有数の歌劇場の常連となり、サンフランシスコ、メトロポリタン、コヴェント・ガーデンなどをシーズンごとに訪れるようになりました。
成長を続ける声
ネトレプコは初期の名声をリリック・ソプラノおよびコロラトゥーラ・ソプラノのレパートリーで築き、形成期にはスザンナ、夜の女王、ムゼッタ、ツェルリーナ、ナンネッタ、アディーナ、イーリアなどの印象的な解釈を披露しました。しかし、彼女は決してその安住の地に留まりませんでした。キャリアが成熟するにつれ、彼女は意図的に、より重厚で劇的に要求される19世紀ロマン派オペラの領域へと進出し、ヴェルディの『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラや、手ごわい『マクベス』のマクベス夫人に挑みました。この劇的な表現の幅を広げようとする姿勢は、彼女の芸術的アイデンティティの特徴となりました。そして2016年以降、彼女は再び焦点を移し、その素晴らしい才能をヴェリズモのレパートリーへと向けました。これは、彼女の世代のソプラノ歌手でこれほどまでに真摯に探求した者はほとんどいない、生々しい感情の激しさと声の力強さの世界です。『夢遊病の女』のアミーナの煌びやかなコロラトゥーラから、レオノーラの悲劇的な重みへ、そしてさらにその先へと至る彼女の歩みは、新しいレパートリーの時代をそれぞれ安住の地ではなく新たな挑戦として捉えた歌手の姿を描き出しています。
栄誉、録音、そして舞台の外での人生
オペラハウスの外でも、ネトレプコのキャリアは着実に積み重ねられた名誉によって特徴づけられています。彼女は2003年からドイツ・グラモフォンの専属録音アーティストであり、その作品は複数のエコー・クラシック賞を受賞しています。2007年には世界で最も影響力のある人物100人(タイム100)に選ばれ、翌年、ロシア政府は彼女にロシア連邦人民芸術家の称号を授与しました。オーストリアは2017年に彼女にカンマーゼンゲリンの称号を授けました。彼女の公の場への登場は舞台をはるかに超えています。2010年2月9日にはアンゲラ・メルケル首相にドイツメディア賞2009を授与し、ウィーン・オペラ舞踏会で演奏し、プロムス最終夜でも歌いました。彼女のキャリアには個人的な困難もありました。2004年には疲労を理由に公演をキャンセル、2008年には気管支の病気で公演を中止、産休を取った後、2009年1月にマリインスキー劇場にルチア役で復帰しました。こうした脆弱な瞬間は、並外れた野心と非常に人間的な限界のバランスをとる歌手の姿を見る聴衆の賞賛を、むしろ深めるものとなりました。
